El programa de Licenciado en Animación y Efectos Digitales desarrolla competencias profesionales que permiten diseñar y generar soluciones innovadoras derivadas de un excelente entendimiento de las necesidades de los clientes, fomentando la creación de propiedad intelectual.

Objetivo

Formar profesionales especializados en analizar, diseñar, usar y aplicar conceptos y prácticas actualizados para el diseño y desarrollo de animación por computadora y efectos digitales, así como la producción e implementación de tecnología computacional interactiva.

Desarrollarán contenido digital de alta calidad artística que tendrá movimiento, estará optimizado para su interacción a través de dispositivos electrónicos programables y promoverá ambientes de agradable inmersión.

Perfil de ingreso

Los aspirantes a estudiar este programa deberán tener gusto por la tecnología y la lectura, y gusto por las bellas artes; creatividad y apertura al cambio; deseo de aprender inglés y disposición al autoaprendizaje permanente; interés por la experimentación, deseo de cultivar las habilidades de interacción y comunicación con las personas, y deseo de cultivar el razonamiento espacial y científico, y tener valores de: curiosidad, persistencia, paciencia, cultivo de la imaginación, honestidad y espíritu de servicio.

Perfil de egreso

Al terminar la carrera, el alumno habrá desarrollado los siguientes conocimientos, habilidades y actitudes:

 

Conocimientos:

 

Sobre Narración Visual:

• Crear y desarrollar historias visuales usando tecnología digital.
• Identificar la experiencia de entretenimiento y entender cómo el lenguaje de las cámaras y el cine afectan la narración. 
• Dibujar poses convincentes, expresiones, diseño de personajes, bosquejos y narraciones, en dos y tres dimensiones.

Sobre Animación:

• Entender y aplicar los principios de la Animación, incluyendo ciclos de caminata y carrera, personajes, sincronización de sonido con habla del personaje, escenarios y ambientes, encogimientos y alargamientos, sobreposiciones y continuidad, líneas de acción, siluetas, sentido de tiempo, animación continua y de cuadro por cuadro, iluminación, movimiento, sonido, integración e interactuación. 
• Conocer los estilos de animación, incluyendo caricatura, realista, hiperrealista (videojuegos), experimental, orgánica. 
• Diseñar personajes y tener habilidad para agregarles movimiento e interacción entre objetos que se mueven. Diseñar recursos y ambientes relacionados.
  Sobre Juegos:
• Conocer la teoría básica del diseño del juego, considerando el entretenimiento y la diversión como ejes centrales, así como su animación.
• Explorar tecnología actual y futura: consolas, motores de procesamiento de imágenes (¿engines¿) y plataformas, y evaluar sus ventajas y limitaciones. 
• Conocer y aplicar técnicas relacionadas con el diseño de juegos. 
• Conocer efectos especiales basados en sistemas de partículas y niebla, así como sus limitaciones.
  Sobre Modelación: 
• Crear modelos utilizando apropiadamente las formas, la proporción, la distribución de los pesos, la anatomía, las expresiones, los gestos y las expresiones faciales. 
• Modelar distintas superficies y texturas. 
• Diseñar y desarrollar articulaciones para movimientos de estructuras en una Animación. 
• Crear librerías con materiales de alta calidad que sirvan como referencia en su producción.

Habilidades: 

• De comunicación oral y escrita. 
• De comunicación en un segundo idioma. 
• De internacionalización. 
• De evaluación tecnológica. 
• De uso de software especializado para la producción digital. 
• De trabajo interdisciplinario. 
• De trabajo en equipo: liderazgo, negociación, empatía, coordinación y administración de acuerdos. 
• Profesionalismo y planeación profesional: de búsqueda de información e investigación, innovación, análisis, síntesis, solución de problemas y trabajo bajo presión.

Actitudes: 

• Adaptación y disposición al cambio; transformación; persistencia y tenacidad; tolerancia.
• Servicio a la comunidad; responsabilidad social; ética en su desempeño profesional. 
• Evaluación crítica de su trabajo; liderazgo; pensamiento crítico; creatividad e independencia; orientación a resultados; autoaprendizaje; toma de decisiones.

El plan de estudios de la UDEM está formado por dos áreas:

• Área de estudios profesionales, son los cursos que definen la profesión y la distingue de otras.
• Área de estudios generales, son los cursos que brindan una panorámica general e interdisciplinaria.

 

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RESUMEN DE CRÉDITOS
OBLIGATORIAS	ÁREA	CRÉDITOS
	Estudios generales	36
	Estudios profesionales	246
	Total de créditos obligatorios	282
OPTATIVAS	ÁREA	CRÉDITOS
	Estudios generales	18
	Cursos electivos de concentración profesional	18
	Cursos electivos de otra disciplina	12
	Total de créditos optativas	48
SUMA TOTAL DE CRÉDITOS		330

El egresado de Licenciado en Animación y Efectos Digitales (LAED) podrá desempeñarse en un amplio campo de trabajo, pues las industrias dedicadas a las Tecnologías de Información, Publicidad, Entretenimiento y Diversión, y Educación, demandan expertos en la producción de contenidos digitales interactivos.

El egresado también se puede desempeñar como creador independiente y emprendedor de su propio negocio.

Elizabeth Gutiérrez

de la Garza

Directora del Programa Académico LAED

 

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