Recrea Orquesta UDEM bandas sonoras de películas de éxito

• La Orquesta UDEM, integrada por estudiantes de diversas carreras y músicos invitados, presentó Movie score, el concierto con carácter didáctico multimedia con un repertorio variado del cine de diferentes épocas  

Una pantalla suspendida al centro del escenario proyectó fotogramas de populares éxitos cinematográficos mientras las secciones de cuerdas, maderas, metales y percusiones de la Orquesta UDEM, integrada por estudiantes de diferentes carreras y músicos invitados, ejecutaron cada pasaje en sincronía con la imagen.

Este formato interactivo, donde la interpretación instrumental dialoga en vivo con la narrativa visual, ofreció a la audiencia una muestra clara de cómo la didáctica musical puede explicar la creación de bandas sonoras a través de un recurso accesible y de utilidad cultural.

Ese marco sirvió de escenario para Movie score, el concierto didáctico multimedia con música de películas que reunió a familias y cinéfilos en el Teatro UDEM los días 18, 19 y 20 de octubre.

El espectáculo lo presentó la Orquesta UDEM, quienes abordaron un repertorio variado bajo la dirección general y musical de Guillermo Palacios, coordinador de Artes Musicales de la Universidad de Monterrey.

A lo largo de las funciones, el público conoció cómo grandes compositores han utilizado las melodías, los ritmos y los distintos colores de la orquesta para construir personajes, crear atmósferas y transformar una escena en una experiencia inolvidable.

De esta forma, Movie score planteó un recorrido por distintas épocas y géneros cinematográficos para descubrir el poder narrativo y emocional de la música frente a la pantalla.

El viaje sonoro arrancó en el cine clásico con Over the Rainbow, de la película The Wizard of Oz (1939), con música de Harold Arlen y letra de E. Y. Harburg. La atmósfera cambió hacia la tensión cuando el ensamble abordó el Prelude de Psycho (1960), obra de Bernard Herrmann en la que la sección de cuerdas ejecutó notas agudas y acentuadas con un ritmo punzante para construir el ambiente de suspenso.

El bloque continuó con la energía de la Raiders March, tema de Raiders of the Lost Ark (1981) compuesto por John Williams.

El recorrido continuó por el drama, la fantasía y la aventura con el Love Theme de Cinema Paradiso (1988), obra de Andrea Morricone, seguido por The Batman Theme, creado por Danny Elfman para Batman (1989), donde las secciones de metales graves y la percusión dieron a la velada un toque oscuro y solemne.

Posteriormente, la orquesta interpretó el célebre Theme from Jurassic Park (1993), de John Williams, y la melodía I’m Forrest... Forrest Gump, de Alan Silvestri para la película Forrest Gump (1994).

La música para producciones animadas ocupó un espacio especial con la Suite from Mulan (1998), compuesta por Jerry Goldsmith, y la Suite from The Polar Express (2004), de Alan Silvestri.

El repertorio sumó también Merry-Go-Round of Life, tema de Howl’s Moving Castle (2004) compuesto por Joe Hisaishi, el cual destaca por una estructura de vals conducida por piano y cuerdas que acompaña la evolución de la historia.

En el tramo final de la presentación, la orquesta ejecutó la pieza Test Drive, creada por John Powell para How to Train Your Dragon (2010), combinando percusiones y metales para resaltar las secuencias de vuelo.

El cierre del programa llegó con For the First Time in Forever, tema compuesto por Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez para la cinta Frozen (2013), completando así la muestra interactiva entre las imágenes proyectadas y la interpretación en vivo.