Proyectan su visión creativa en las capitales mundiales de la moda

• En colaboración con LASALLE College of the Arts y el Fashion Institute of Technology, estudiantes de la Licenciatura en Diseño de Moda de la Universidad de Monterrey participan en Crosspollination: Fashion and Psychoanalysis, una exhibición internacional que reúne el trabajo creativo de más de 190 estudiantes

Catorce estudiantes de la Licenciatura en Diseño de Moda de la Universidad de Monterrey se integrarán a una de las plataformas creativas más ambiciosas del año: el proyecto internacional Crosspollination: Fashion and Psychoanalysis.

Esta exhibición itinerante, que vincula la psicología profunda con la indumentaria, reúne el trabajo de más de 190 creativos pertenecientes a instituciones de prestigio mundial como el Fashion Institute of Technology (FIT) de Nueva York y el LASALLE College of the Arts de Singapur, posicionando la propuesta académica y artística de la región en el epicentro de la moda global.

El despliegue de este proyecto se realizará de forma escalonada entre enero y mayo de 2026. Tras su inauguración el pasado 22 de enero en Singapur, en la Galería de Artes de LASALLE College of the Arts, en el marco de la conferencia Global topics, y su próxima escala en el Museum at FIT de Nueva York el 1 de marzo, la iniciativa culminará en Monterrey.

El cierre de la gira internacional tendrá lugar el 5 de mayo en el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO), donde se presentará una exhibición final, una pasarela y un ciclo de conferencias con las curadoras internacionales del proyecto.

El proyecto es encabezado por Tanya Meléndez-Escalante, senior curator of Education and Public Programs del Museum at FIT; Circe Henestrosa, decana de la Escuela de Artes y Moda de LASALLE College of the Arts y Global Community Professor en la UDEM durante el semestre Primavera 2025; y la UDEM, a través del diseñador y académico Marco Vinicio Garrido Félix, fundador de UDEM Global Satélites.

De acuerdo con Marco Vinicio Garrido Félix, esta iniciativa representa una experiencia de alcance global tanto para el estudiantado como para el profesorado involucrado.

La muestra toma como referencia la exposición Dress, dreams, and desire: fashion and psychoanalysis (2025–2026), presentada en The Museum at FIT y curada por Valerie Steele. A partir de este marco conceptual, el estudiantado desarrolló propuestas de moda femenina, masculina, infantil y sunwear.

“Esta exposición explora la interacción inconsciente entre identidad, emoción y corporalidad en la moda a través de marcos psicoanalíticos y temas como la Etapa del Espejo, la Mirada y el Cuerpo Fragmentado; Piel/Cuerpos para Vestir; y El Soñador Desnudo/Surrealismo”, detalló Garrido.

Por parte de la UDEM, participan 14 estudiantes de la Licenciatura en Diseño de Moda, quienes fueron seleccionados mediante una convocatoria abierta emitida por el Departamento de Diseño y Multimedia, que recibió más de 40 postulaciones.

El proyecto contó con el acompañamiento del profesorado de la UDEM, entre ellos Santiago Útima, Rafael Hernández, Carlos Delgado y Javier Topete, quienes colaboraron activamente en el proceso creativo y académico.

La iniciativa se desarrolló bajo el modelo de Collaborative Online International Learning (COIL), que promueve el aprendizaje colaborativo entre instituciones de distintos países y contextos culturales.

Este proyecto desafió al estudiantado a traducir teorías complejas en expresiones tangibles. La relevancia en este caso es compartir con alumnos y profesores de tres diferentes instituciones reconocidas mundialmente por ser especializadas en Arte y Diseño”, comentó.

Entre los principales retos del proyecto, Garrido destacó la coordinación entre estudiantes y docentes ubicados en distintos husos horarios y contextos culturales.

El académico también subrayó que esta colaboración representa una plataforma estratégica para la proyección internacional de la UDEM y de sus programas académicos.

“Es una oportunidad única y una plataforma internacional, porque no solo se producen exhibiciones, también se trabaja en diferentes publicaciones de estos resultados”, destacó.

Finalmente, Garrido señaló que este tipo de iniciativas fortalecen la formación integral del estudiantado.

“Estas exposiciones son una herramienta pedagógica integral que combina conocimiento, creatividad, reflexión crítica y proyección profesional, valores que la Escuela de Arte y Diseño inculca a sus estudiantes”, indicó.